从16000年前石器时代的法国拉斯科洞窟画开始,马就是艺术家最爱表现的动物。这大概是因为相比于其他非人类伙伴,马有更多的灵性,更能与人沟通。 在绘画中,马最早是猎物,随后成为冲锋陷阵的战马,或者充当伟岸者的坐骑和劳动者的同伴。在整个艺术史中,只有宗教艺术鼎盛的早期基督教和拜占庭时期比较少见马的踪影。在中世纪,城堡和骑士又怎能少得了马?而到18世纪以后,马在绘画中经常与赛马、猎狐等运动相关,德加就以描绘赛前的马场而闻名,斯塔布斯笔下的赛马更是匹匹鼎鼎大名。 每个时代的艺术家依照当时的潮流,都对马有不同的表现方式,从巴洛克到浪漫主义到印象派再到抽象主义,绘画语言不断变化,对马的解剖学研究逐步让位于感性表达,在法国立体派画家梅钦赫尔(Jean Metzinger)笔下,马也变得跟“下楼梯的裸女”(杜尚)一样难解。 1、最神气活现的马:《照夜白图》 2、最风中凌乱的马:《调良图》 3、最半途而废的马:《斯福尔扎铜马草图》 4、最令英国人讨厌的马:《响外套》 5、最欲说还休的马:《白色马头》 6、最草根粗豪的马:《马市》 7、最声色犬马的马:《在费尔南多马戏团骑白马》 8、最童话的马:《母马与小马驹》 9、最鲜艳的马:《蓝马》 10、最忧国忧民的马:《奔马图》 |