[转帖]一些跟马有关的宋词

转帖一些词中涉及马的宋词，闲暇时自娱自乐。

有兴趣的可以跟帖，贴上自己喜欢的词。

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西江月 苏 轼 　　顷在黄州，春夜行蕲水中。过酒家饮酒，醉。乘月至一溪桥上，解鞍曲肱，醉卧少休。及觉已晓。乱山攒拥，流水铿然，疑非人世也。书此语桥柱上。 　　照野弥弥浅浪，横空隐隐层霄。障泥未解玉骢骄，我欲醉眠芳草。可惜一溪风月，莫教踏碎琼瑶。解鞍欹枕绿杨桥，杜宇一声春晓。

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定风波
苏 轼

三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此词。 　　莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。 　　料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

 

【简析】
　　惊破起调的"穿林打叶"之音，显示这来袭的风雨具何等声势！但从沙湖（黄州东南三十里处）道上现身的词人，却"竹杖芒鞋"、吟啸而来，表现着怎样一种闲庭信步的潇洒。"谁怕"一语的反问，因了"莫听"、"何妨"的衬映，显得气度从容人，由此展出披蓑烟雨的隐逸之思，就更有了遇祸不惊、笑对苍茫的风神。

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西江月·重九
苏 轼

点点楼头细雨， 重重江外平湖。 当年戏马会东徐， 今日凄凉南浦。 莫恨黄花未吐， 且教红粉相扶。 酒阑不必看茱萸， 俯仰人间今古。

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江 城 子 苏 轼 乙卯正月二十夜记梦 老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。 锦帽貂裘，千骑卷平冈。 欲报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。 酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！ 持节云中，何日遣冯唐？ 会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

【注释】

　　潇洒的词人本就生性豪放，密州铁沟出猎，左牵黄犬，右擎苍鹰，相随千骑锦士驰卷平冈，何等声势，何等豪气，由此倾动了满城老少，使老夫陡发少年狂气，在亲射虎，看孙郎的奇想中跃现的，正是当年孙权射虎的风采！但词人的胸胆，又何甘只在射虎中称雄？连年犯边的西夏，正需要魏尚那样的勇将御击！酒酣的词人因此宣告：倘若汉文帝再遣冯唐，我便是当世魏尚，愿换弓如月，一箭射落象征"侵掠"的恶星天狼！

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定风波

【宋】柳永

　　自春来，惨绿愁红，芳心是事可可。日上花梢，莺穿柳带，犹压香衾卧。暖酥消，腻云享单（音duǒ）。终 日厌厌倦梳裹。无那！恨薄情一去，音书无个。早知恁么，悔当初、不把雕鞍锁。向鸡窗、只与蛮笺象管，拘束教吟课。镇相随，莫抛躲。针线闲拈伴伊坐。和我，免使年少光阴虚过。

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【注释】 　
　　 这是一首写爱情的词篇，具有鲜明的民间风味，是柳永“俚词”中具有代表性的作品。这首词以一个少妇（或妓女）的口吻，抒写她同恋人分别后的相思之情，刻画出一个天真无邪的少妇形象。
　　据传，当时北宋著名词人曼殊就很熟悉这首词，并且持有自己的不同看法。一次，柳永去见晏殊。“晏公曰：‘贤俊作曲子么？’三变曰：‘只如相公亦作曲子。’公曰：“殊虽作曲子，不曾道‘彩线慵拈伴伊坐。’柳遂退。”（见张舜民《画墁录》）看来，柳永这首词的内容和表现手法是当时士大夫们所难以接受的，它对爱情，对少妇内心活动的描写是直率、火爆而又大胆的。它用笔泼辣，不加掩饰。这与曼殊笔下那种含蓄蕴藉、圆融平静、具有雍容富贵之态的“雅词”相比较，的确是迥然不同的。但是，只要我们对《定风波》这首词的整体进行全面分析，就很难得出“庸俗低级趣味”和“流露渲染色情”这样的结论。
　　这首词真实地反映了少妇的孤独苦闷和离别相思之情。上片，通过艳丽春光和良辰美景来衬托少妇的孤寂之情。开头三句，写春回大地，万紫千红。少妇因此反而增愁添恨。这里暗示出，过去的春天她曾与“薄情”者有过一段火热的恋情生活。次三句，写红日高照，莺歌燕舞，是难得的美景良辰，而她却怕触景伤情，拥衾高卧。接三句，写肌肤消瘦，懒于梳妆打扮。这和《诗经．卫风·伯兮》“自伯之东，首如飞蓬，岂无膏沐，谁适为容”的精神是一致的，表现出爱情的坚贞不渝。未三句，揭示出这位少妇之所以“倦梳裹”的真正原因：“恨薄情一去，音信无个。”至此，我们才发现，原来上片用的乃是一种倒叙手法，它不仅总结上片中的三个层次，而且还很自然地引出下面的内心活动和感情的直接抒发。下片，极写内心的悔恨和对美好生活的向往。头三句，点明“悔”字，反映出这位少妇的悔恨之情。继之，又用“锁”字与此相衬，烘托出感情的真挚、热烈与性格的泼辣。在特别重视功名利禄的封建社会，一个闺中少妇为了爱情而敢于设想把丈夫“锁”在家里，这无疑是一个大胆的反叛行动。这位少妇的举措，可以使人联想到《红楼 梦》中林黛玉对功名利禄，对仕途经济的批判，而且与柳永《鹤冲天》词中所反映的思想感情也是一脉相通的。中六句是对理想中的爱情生活的设想和追求。他们坐在窗明几净的书房里吟诗作赋，互相学习，终日形影不离。结尾三句明确责示对青春的珍惜和对生活的热爱。
　　这首词具有浓厚的民歌风味。它与《诗经》中的爱情诗、汉乐府《上邪》以及敦煌曲子词《菩萨蛮》（“枕前发尽千般愿”）等著名民歌，在精神上是一脉相承的。它不仅吸取了民歌的特点，保留了民间词的风味，而且还具有鲜明的时代特色。与上述几首著名民歌相比较。可以看出，作者没有采取传统的比兴手法，也不运用客观的具体形象来比喻和暗示自己爱情的炽烈与坚贞，而是采取感情的直接抒写和咏叹。词中，感情的奔放热烈带有一种赤裸无遗的色彩，明显地具有一种市民性。这是柳永生活时代都市高度繁荣的客观反映。
　　这首词的另一特点是语言通俗，口吻自然，纯用白描，与柳永《雨霖铃》、《夜半乐》相比较，风格不同，昭然可见。这说明柳永在向民间词学习方面获得了巨大的成功。他扩大了“俚词”的创作阵地，丰富了词的内容和词的表现力。

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望 海 潮

【宋】柳永

　　东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮、竞豪奢。 重湖叠山献（音yǎn）清佳。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嘻嘻钓叟莲娃。千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。

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【注释】 　
　　《望海潮》也是柳永词中广泛传诵的名篇。
　　钱塘（今浙江杭州市），从唐代开始便是历史上著名的大城市，到了宋代又有进一步的发展。柳永在杭州生活过一个时期，对杭州的山水名胜、风土人情有着亲身的体验和深厚的感情，所以，在这首词里，他能以生动的笔墨，把杭州描绘得富丽非凡。西湖的美景，钱江潮的壮观，杭州市区的繁华富庶，当地上层人物的享乐，下层人民的劳动生活，都一一注于词人的笔下，涂写出一幅幅优美壮丽、生动活泼的画面。这画面的价值，不仅在于它描画出杭州的锦山秀水，而且更重要的是它面出了当时当地的风土人情。
　　据罗大经《鹤林玉露》记载，这首词是柳永呈献给旧友孙何的作品。孙何当时任两浙转运使，驻节杭州。词中“千骑拥高牙”之句，有可能指孙何而言。由于是呈献杭州官长之作，词中不免对当时的杭州做夸张描写，也免不了要用恭维应酬的话语作结。但是，更主要的是，透过“竞豪奢”这样的表面现象，读者还可以看到“市列珠玑，户盈罗绮”的盈实富庶，“羌管 弄晴，菱歌泛夜”的轻快欢欣，以及“乘醉听箫鼓，吟赏烟霞”的风流潇洒。这一切，都只能产生在古代劳动人民长期辛勤劳动所创造出的巨大物质财富的基础之上。“重湖叠山献”，“烟柳画桥”，也并非天然生就，而是劳动人民治理河山，改造自然的结果。“云树绕堤沙”，“三 秋桂子，十里荷花”，也无一不是劳动人民辛勤的双手造就。当时，柳永对此大加赞赏并引以为自豪。今天，我们读这样的词作也不应求之过苛，甚至指责他“掩盖了当时的阶级矛盾与贫富悬殊”，而是应当从词里所提供的画面中去感受祖国河山的壮美以及古代人民的勤劳和智慧，从而增强我们的民族自信心和民族自豪感。“上有天堂，下有苏杭”的赞语由来已久，这并非溢美之词。
　　这首词在艺术上也是相当成功的。作者抓住具有特征的事物，用饱蘸激情而又带有夸张的笔调，寥寥数语便笔底风生，迷人的西湖与钱塘胜景便展现在读者面前。前片，主要勾画钱塘的“形胜”与“繁华”，大笔浓墨，高屋建瓴，气象万千。写法上由概括到具体，逐次展开，步步深化。如，开篇三句点出了“形胜”、“都会”与“繁 华”，但终究是概括性的直陈，很难给人留下深刻的印象。继之而来的下面九句，便紧紧围绕这六个字，做形象的铺写，境界立即展开：“烟柳画桥”三句写的是“都会”，“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪”等则侧重于刻画“形胜”，而“市 列殊玑，户盈罗绮”则突出了杭州的富庶繁华．下片，侧重于描绘西湖的美景、欢乐的游赏与劳动生活。写法上着眼于“好景”二字，尤其侧重于“好景”中出现的人。“重湖”三句描绘西湖美景，其中“三秋桂子，十里荷花”是天生的好言语，是千古迷人的丽句。“羌 管弄晴”三句写的是下层人民，“千骑拥高牙”三句写的是州郡长官。结尾又以赞美的口吻收束。
　　除饱满的感情与适度的夸张以外，词的语言，音律，词调也与词的内容结合得恰到好处。《望海潮》也是柳永首创的，词牌与词的内容以及地域性特点密切结合。上片写形胜之地和钱江潮的壮观，词中用“怒涛”、“霜雪”、“天堑”这类色彩浓烈有气势的语言，词句短小，音调急促，仿佛大潮劈面奔涌而来，有雷霆万钧，不可阻挡之势。而写西湖清幽的美景时，文字优美，词句变长，节奏平和舒缓，终于出现了“三 秋桂子”这样干秋传诵的佳句，继之又用“羌管弄晴”等句不断地加以点染，美丽的西湖就更加使人心旷神怡了。
这是一首艺术感染力很强的词。相传后来金主完颜亮听唱“三秋桂子，十里荷花”以后，便羡慕钱塘的繁华，从而更加强了他侵吞南宋的野心。为此，宋人谢驿（处厚）还写了一首诗：“莫把杭州曲子讴，荷花十里桂三秋。岂知草木无情物，牵动长江万里愁。”（见罗大经《鹤林玉露》）说金主亮因受一首词的影响而萌发南侵之心，原不可信。但是，产生这一传说，却可以印证这首词的艺术感染力是很强的。作为高级官僚的范缜对柳永这首词也极端赞佩：“仁完四十二年太平，镇压翰苑十余载，不能出一语咏歌，巧于耆卿词见之。”（ 见《方舆盛览》）柳永扩大了词的内容的主要表现之一，就是他的词反映了都市的繁华与山川的壮丽。除歌咏杭州以外，柳永的词还歌咏过苏州（《木兰花慢》、《瑞鹧鸪》）。扬州（《临江仙》）、成都（《一寸金》）、洛阳（《少年游》和北宋都城汴京（《倾杯乐》、《透碧霄》）等。为宋代都市繁荣留下了形象的画面。

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贺新郎

【宋】辛弃疾

同父见和，再用韵答之

老大那堪说，似而今、元龙臭味，孟公瓜葛。 我病君来高歌饮，惊散楼头飞雪。 笑富贵、千钧如发。 硬语盘空谁来听？ 记当年、只有西窗月。 重进酒，换鸣瑟。事无两样人心别。 问渠侬：神州毕竟，几番离合？ 汗血盐车无人顾，千里空收骏骨。 正目断、关河路绝。 我最怜君中宵舞，道"男儿到死心如铁"。 看试手，补天裂。

【简析】

　　宋孝宗淳熙十五年（1188）冬，陈亮自浙江东阳来江西上饶北郊带湖访问作者。作者和陈亮纵谈天下大事，议论抗金复国，极为投契。陈亮在带湖住了十天，又同游鹅湖（山名，在江西铅山县东北）。后来，陈亮因朱熹失约未来紫溪（地名，在江西铅山县南），匆匆别去。辛弃疾思念陈亮．曾先写《贺新郎》一首寄给陈亮。陈亮很快就和了一首《贺新郎·寄辛幼安和见怀韵》。辛弃疾见到陈亮的和词以后，再次回忆他们相会时的情景而写下了这首词。从时间上看，这首词可能作于淳熙十六年（1189）春天。
　　上片写友情。前四句以陈登、陈遵作比，说明作者与陈亮思想一致、情投意合的深厚友谊。中三句写他们旷达的胸怀与不慕富贵荣华的高尚情操。后四句写他们为国事担忧而发的恢宏议论以及因无人响应而产生的牢骚。下片论国事。前四句从抗战派与投降派的尖锐矛盾出发，提出了为什么祖国遭受分裂这一严重问题。实际上是?quot;南北分裂，已成定势"这一投降主义谬论的批判。中四句，通过千里马的遭遇，摆出了人材不得重用却又高喊搜罗人材以致堵塞了收复中原的通路这一严酷现实，揭露了投降派坚持屈辱求和打击抗战派的反动政策。最后四句，通过"男儿到死心如铁"和"补天裂"这样铿锵有力的语言，表达了他们争取祖国统一的决心。
　　这首词形象地反映了作者和陈亮在思想一致的基础上所结成的战斗友谊，抒发了他们坚持抗战，志在统一的壮志豪情。
　　这是一首唱和词，但与一般酬答往来的庸俗之作大不相同，它写得感情饱满，痛快淋漓，内容丰富，形象鲜明。值得提出的是，这首词始终注意描绘和歌颂陈亮这一胸怀大志的人物形象。就全词来看，作者的笔墨主要集中在以下三个方面；一是通过历史人物来赞美陈亮的宽阔胸怀与远大理想；二是通过对时政的抨击和对"富贵"的蔑视来突出陈亮的高尚品格；三是通过陈亮的言论"男儿到死心如铁"来歌颂陈亮为国牺牲的决心和坚定立场。词中把写景、抒情、用典、使事结合在一起，具有浓厚的浪漫主义气息。

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永遇乐京口北固亭怀古

辛弃疾

千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。 舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。 斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴①曾住。 想当年、金戈铁马，气吞万里如虎。 元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。 四十三年，望中犹记，烽火扬州路。 可堪回首，佛狸②祠下，一片 神鸦社鼓！ 凭谁问、廉颇老矣，尚能饭否？

【注释】

　　①寄奴：宋武帝刘裕小字寄奴。②佛狸：魏太武帝小名。

【简析】

　　这是一首千古传诵的杰作，写得沉痛悲壮，语言精炼深 刻，虽然用典很多，但关合时事，用得十分贴切，艺术 感染力很强，是辛弃疾的代表作之一。

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夜游宫

【宋】陆游

雪晓清笳乱起，梦游处、不知何地？铁骑无声望似水。想关河，雁门西，青海际。 　　睡觉寒灯里，漏声断、月斜窗纸。自许封候在万里。有谁知？鬓虽残，心未死。

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诉衷情

【宋】陆游

当年万里觅封候，匹马戍梁州。关河梦断何处？尘暗旧貂裘。
胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲！

 

【简析】

　　此词开篇激荡澎湃。表现了作者精忠报国志士！但在词中，分明已是闲居山阴、尘暗貂裘的皤发老翁。

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扬州慢

【宋】姜夔

　　淳熙丙申正日,予过维扬。夜雪初霁,荠麦弥望。入其城则四壁萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔,因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。

　　淮左①名都，竹西②佳处，解鞍少驻初程。过春风十里③，尽荠麦青青。自胡马窥江④去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏、清角吹寒，都在空城。

　　杜郎⑤俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦⑥好，难赋深情。二十四桥⑦仍在,波心荡冷月无声。念桥边红药，⑧年年知为谁生。

【注释】 　
　　①淮左：宋在苏北和江淮设淮南东路和淮南西路，淮南东路又称淮左。
　　②竹西：扬州城东一亭名，景色清幽。
　　③春风十里：借指昔日扬州的最繁华处。
　　④胡马窥江：1129年和1161年，金兵两次南下，扬州都遭惨 重破坏。这首词作于1176年。
　　⑤杜郎：唐朝诗人杜牧 ，他以在扬州诗酒清狂著称。
　　⑥青楼梦：杜牧《遗怀》，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。”
　　⑦二十四桥：在扬州西郊，传说有二十四美人吹箫于此。
　　⑧桥边红药：二十四桥又名红药桥，桥边生红芍药。

【简析】
　　尽管姜夔一生以游士终老，但白石词并不仅仅是游士生涯的反映，展现在他笔下的是折射出多种光色的情感世界。诚然，由于生活道路和审美情趣的制约，较之辛词，姜词的题材较为狭窄，对现实的反映也略显淡漠。但他并不是一位不问时事的世外野老。姜夔身历高、孝、光、宁四朝，其青壮年正当宋金媾和之际，朝廷内外，文恬武嬉，将恢复大计置于度外。姜夔也曾因此而痛心疾首，深致慨叹。淳熙二年，他客游扬州时便有感于这座历史名城的凋敝和荒凉，而自度此曲，抒写黍离之悲。在作年可考的姜夔词中，这是最早的一首。上片由“名都”、“佳处”起笔，却以“空城”作结，其今昔盛衰之感昭然若揭。“过春风十里，尽荠麦青青”，自虚处传神，城池荒芜、人烟稀少、屋宇倾颓的凄凉情景不言自明，这与杜甫的“城春草木深”（《春望》）用笔相若。“春风十里”，并非实指一路春风拂面，而是化用杜牧诗意，使作者联想当年楼阁参差、珠帘掩映的盛况，反照今日的衰败景象。“胡马窥江”二句写金兵的劫掠虽然早已成为过去，而“废池乔木”犹以谈论战事为厌，可知当年带来的战祸兵燹有多么酷烈！陈廷焯《白雨齐词话》认为：“‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，亦无此韵味。”姜词以韵味胜，其佳处即在于淡语不淡，其中的韵味反倒是某些浓至之语所不及的。“清角”二句，不仅益增寂凄，而且包含几多曲折：下有同仇敌忾之心，而上无抗金北伐之意，这样，清泠的号角声便只能徒然震响在兵燹之余的空城。词的下片，作者进一步从怀古中展开联想：晚唐诗人杜牧的扬州诗历来脍炙人中，但如果他重临此地，必定再也吟不出深情缱绻的诗句，因为眼下只有一弯冷月、一泓寒水与他倘佯过的二十四桥相伴；桥边的芍药花虽然风姿依旧，却是无主自开，不免落寞。尤其“二十四桥”二句， 愈工致，愈惨淡，可谓动魄惊心。萧德藻认为此词“有黍离之悲”，的确深中肯綮。

玉楼春

【南唐】李煜

晚妆初了明肌雪， 春殿嫔娥鱼贯列。 凤箫吹断水云闲， 重按霓裳歌遍彻。 临风谁更飘香屑， 醉拍阑干情味切。 归时休放烛花红， 待踏马蹄清夜月。

【简析】

　　月圆之夜，大型宫廷歌舞酒宴。出场前先是画妆。因是晚妆，为了适合舞场与烛光，画眉点唇，都不妨色泽浓艳。宫娥们刚画完妆的一刻，是何等光彩照人呀！妆毕，春殿上美女如云，她们队列整齐，鱼贯而入，虽是层层娇娘的行列，望之也顿生军旅的浩荡之感。
　　歌罢宴散，月色更明。当即吩咐随从灭尽红烛，纯任得得马蹄，踏着一路月色归去，方见得歌舞虽散，而余兴未尽！

水龙吟

【宋】秦观

小楼连远横空，下窥绣毂雕鞍骤， 朱帘半卷，单衣初试， 清明时候破暖轻风， 弄晴微雨，欲无还有。 卖花声过尽，斜阳院落， 红成阵，飞鸳甃。 玉佩丁东别后。 怅佳期、参差难又。 名缰利锁，天还知道，和天也瘦。 花下重门，柳边深巷，不堪回首。 念多情、但有当时皓月，向人依旧。

【简析】

　　清明时候，轻风微雨，小楼上佳人身穿春衫，卷帘望外，只见她的恋人跨上雕鞍，奔驰而去。此时夕阳西下，离情万种，那清脆可见的卖花声慢慢从窗前过尽，剩下的唯有阵阵落花，飘向井台，这是她感情的外化。郁伊惝恍，凄恻感人。

八六子

【宋】秦观

倚危亭、恨如芳草，萋萋铲尽还生。 念柳外青骢别后，水边红袂公时，怆然暗惊。 无端天与娉婷，夜月一帘幽梦，春风十里柔情。 怎奈向、欢娱渐随流水，素弦声断，翠绡香减。 那堪片片飞花弄晚，蒙蒙残雨笼晴。 正销凝，黄鹂又啼数声。

【简析】

　　宋神宗元丰年间，秦观在杨州意外地遇上一位多情的女子。一帘幽梦，十里柔情，时时萦绕在他的心头。归来途中，独倚危亭，回头一望，芳草边天，好似无边的离恨。以芳草喻愁，是诗词中常用的手法，这里秦观却用"刬尽还生"四字把它强化到极点，因此前人称之为"神来之笔"。恋人分别了。往日的欢娱，变成了流水；断了琴弦，何时能续上？面对片片飞花，蒙蒙残雨，他几乎失魂落魄。正在此时，恼人的黄莺儿又在耳边叫了起来。打起黄莺儿，莫教枝上啼。他的心真是烦极了！这首词写得情景交融，意余言外，因此前人推为写离情的典范。

菩萨蛮

【宋】韦庄

如今却忆江南乐， 当时年少春衫薄。 骑马倚斜桥， 满楼红袖招。 翠屏金屈曲， 醉入花丛宿。 此度见花枝， 白头誓不归。

【简析】

　　这首词写作者自己在江南一段快乐浪漫的生活，虽然是回忆，却写得栩栩如生，历历如绘，一位春衫舞风、春风得意的"年少"，立马在横斜水面的桥头，英姿飒爽，风流自赏，引起满楼的"红袖"为之倾倒。目成心许的美好遭遇，便充分表现在言语之外。接着便到了美女如云的"花丛"，那里有饰着翡翠的画屏，现折回护，把幽深的春闺和喧嚣的闹市隔了开来，使他在这个温柔乡里陶醉了，决意终老在江南，发誓即使到了"白首"也不回去

踏莎行

【宋】晏殊

祖席离歌， 长亭别宴， 香尘已隔犹回面。 居人匹马映林嘶， 行人去棹依波转。 画阁魂销， 高楼目断， 斜阳只送平波远。 无穷无尽是离愁， 天涯地角寻思遍。

【简析】

　　长亭饯行的歌宴酒席，终于散了，美人已经登船，犹回首凝眸，依依不舍，送行人上马目送，马儿声声嘶鸣，似在代他千万遍呼唤。船儿顺流而下，渐行渐远，只有离愁别恨，在送行人心中生生无已。登上画阁，更上高楼，为的是再见帆影。可是，望尽天际，只见斜阳一道，平波流水，远与无际，哪有船帆的影子！这一刻，真个是肠断魂销！他止不住要把满怀离痛别恨向天地倾诉，遍天地间也装不下这无穷无尽的愁恨相思意。

八声甘州

【宋】张炎

　　辛卯岁，沈尧道同余北归，各处杭越。逾岁，尧道来问寂寞，语笑数日，又复别去。赋此曲，并寄赵学舟。

别本尧道作秋江、赵学初作曾心传记玉关、踏雪事清游。 寒气脆貂裘。 傍枯林古道，长河饮马，此意悠悠。 短梦依然江表，老泪洒西州。 一字无题处，落叶都愁。 载取白云归去，问谁留楚佩，弄影中洲。 折芦花赠远，零落一身秋。 向寻常野桥流水，待招来、不是旧沙鸥。 空怀感，有斜阳处，却怕登楼。

【简析】

　　"折芦花赠远，零落一身秋"。老友勺别重逢，旋又离去，赠上的难道仅仅是一枝芦花吗？它实在是我的一片心呀！零落的难道仅仅是芦絮，是秋色吗？它实在是我们比秋色更浓重更花茫的故国之思呀！朋友，还记得前年联袂北游，踏雪冒寒 、古道走马的情景吗？可是除更增亡国沉痛，竟了字不能写出……如今你这一走，留给我的是加倍索寞。登楼排遣吗？又怕见那夕阳，它更使我忆起夕阳一般沉沦的故国……

水龙吟

【宋】陈亮

闹花深处层楼，画帘半卷东风软。 春归翠陌，平莎茸嫩，垂杨金浅。 迟日催花，淡云阁雨，轻寒轻暖。 恨芳菲世界，游人未赏，都付与、莺和燕。 寂寞凭高念远。向南楼、一声归雁。 金钗斗草，青丝勒马，风流云散。 罗绶分香，翠绡封泪，几多幽怨！ 正销魂，又是疏烟淡月，子规声断。

【简析】

　　大地春色几乎全荟萃到了这里，碧绿伸展是小径，嫩草铺出的是平野；淡青的云，刚收住轻飞的雨，长长的春日，催放着缤纷的花。抬头之际，你是否还望见了，闹花深处的一檐红楼，画帘卷处隐现的倩影？然而明丽的春景，衬托的却是一次次寂寞的凭栏；归雁的高鸣，勾起的只是如幻如梦的忆念，那是与远人抽钗斗草的嬉笑？还是驾青丝勒马的轻车，在"落花与芝盖同飞"中共驰？当子规声声将她从幻梦中惊回，她看到的便只有那一弯初升的淡月，一抹袅袅的疏烟……

少年游

【宋】周邦彦

并刀如水，吴盐胜雪，纤手破新橙。 锦幄初温，兽香不断，相对坐调笙。 低声问：“向谁行宿，城上已三更。 马滑霜浓，不如休去，直是少人行。”

【简析】

　　这是一首描写恋情的词篇。上片，烘托室内气氛，渲染室内的安恬静谧，纯净闲雅。下片，换头三字直贯篇终，极写对恋人温存体贴和婉言劝留。
本篇作法与周邦彦其他词略有不同，主要表现在；构思有新的角度；手法有新的变化；语言有新的特色。
　　在浩如烟海的唐宋词中，描写爱情的词作所在皆是。其中，有许多是脍炙人口的名篇，但也有不少作品写得庸俗浅露，词语尘下。即使是那些较好的词，也常常千篇一律，甚至流于公式化和程式化。《少年游》作为爱情词来说，它的构思比较别致，有新的角度。这主要表现在场景的布置与细节的选择上。作者没有选取离别相思之类的场面，也没有选取别后重逢惊喜的一刹那，而只是通过“并刀”、“吴盐”、“新橙”、“锦幄”、“兽香”这样一些比较简单的道具布置出一个安恬静谧的环境，然后再通过“破新橙”、“坐调笙”和“低声问”这样的动作以及“不如休去”这样的对话，表现相互爱恋与深情体贴。有了这样的道具和布景，有了这样的动作和心绪，就把词中所反映的爱情关系提到一个格调比较高雅的境界，洗净了爱情词作中常见的那种脂腻粉浓、市尘儇薄的庸俗气味。清沈谦在评论这首下片几句时说：“言马，言他人，而缠绵偎依之情自见。若稍涉牵裾，鄙矣。”
　　由于构思的角度不同，表现手法也自然要有差异。在以上所选周词的说明中，我们不止一次地提到，周邦彦的词“抚写物态，曲尽其妙。”他善于借景抒情，虚实兼到。他的某些佳作，主要是靠形象来说话的。但是，这首《少年游》则与之有所不同，它主要借助白描、叙述与人物对话来刻画人物的内心活动，词中虽也有生活场景与具体细节的描绘，但，那只不过是交待时间、地点与烘托环境气氛而已。它的精彩部分主要是靠动作与对话表现出来的。清代谭献在《复堂词话》中评这首词说：“丽极而清，清极而婉，然不可忽过‘马滑霜浓’四字。”这话是很有道理的。假如没有后片低声而简短的对话，就不可能含蓄婉转地表现出旖旎风流与温柔体贴的恋情。
　　由于这首词主要是靠动作与对话来表现情绪的，所以，词的语言也有新的特点，即提炼口语，如话家常，纯用白描，到口即消。这样的语言特点和他那些富艳精工，长于对句，善用动词，深清音律的词作是截然不同的。这说明，周邦彦确实是驾驭语言的大师，他可以根据词的内容相应地变换写法，使语言更好地为内容服务。周济在《宋四家词选》中评论这首词说：“此亦本色佳制也。本色至此，便足。再过一分，便入山谷恶道矣。”